Eucrid Elms er pseudonymet for den københavnske sangskriver Esben Hansen, som har en særlig plads i Musik Mig Blidt-land. Han var en af de kunstnere vi udvalgte til “Musik Mig Blidt præsenterer” i vinter og han var også blandt de danske navne, vi mener, man bør holde øje med i 2017.
Derfor er det en glæde, at kunne løfte sløret for de første toner fra Eucrid Elms kommende debutalbum Digital Funeral, der udkommer til efteråret.
Titelsangen Digital Funeral er en vemodig, smuk og soulet komposition, hvor Esben Hansens sjælfulde vokal virkelig vises frem, og hvor klaveret og saxofonen er de dominerende instrumentale virkemidler.
Videoen til titelsangen slår tonen an og præsenterer albummets tema — vi ser klip fra en mørk menneskeforladt stue, der er intet andet end skærme, der viser flimmer. Ind i mellem ser vi klip fra naturen, et hektisk kamera — måske en person der flygter fra noget? I slutningen ser vi billeder af undergangen, før vi vender tilbage til den menneskeforladte stue.
Om debutalbummet, der som nævnt udkommer i efteråret, fortæller Esben, at det er et science- fiction-konceptalbum om netop undergang, både den lille, der rammer det enkelte menneske i form af sorg og død, og den store — selve menneskehedens endeligt. Han fortsætter:
“Både den lille og den store undergang — eller katastrofe — er et tema, der er evigt relevant i kulturen, men særligt i disse tider med politisk og ideologisk ustabilitet, en klimakatastrofe som verdenssamfundet trækker på skuldrene af og en digital virkelighed der i lyntempo ændrer menneskehedens levevilkår. Digital Funeral er ikke en formanende opsang til politikerne men et forsøg på at undersøge undergangen fra fortiden, nutiden og fremtiden — hvordan ser den ud, og hvor bevæger menneskeheden sig hen?”
Som det delvist fremgår af singlen, har Esben i sangskrivningen skiftet guitaren og singer song-writer lyden fra tidligere udgivelser ud med især synths, beats og vokalharmonier for på den måde at tilpasse lyduniverset til dette nye dystre tekstunivers. Det bliver spændende at høre, hvordan denne vision har udmøntet sig på det færdige album!
På Digital Funeral medvirker desuden andre dygtige musikere, bl.a. trommeslager Anders Bach (Bisse, Silvester, Ice Cream Cathedral), sangerinde Anja Lahrmann (Excelsior, Ice Cream Cathedral) og guitarist Michael Bjerre (Mai Miyako).
Albummet udgives på det nyopstartede københavnske pladeselskab SKYGGEN.
Det er blevet tid til at dele mine musikalske opdagelser fra juni måned. Sædvanen tro får du serveret masser af indie og upcoming, både fra ind og udland. Fra førstnævnte kan du denne gang lade dig imponere af følgende kunstnere markeret med fed i playlisten nedenfor:
Bodebrixen, In Memoirs, Vera, The Oceans, YASMIN, Luster, Russel, Anches, Sūraja, ONBC, Asthmatic Harp, Farveblind, J. Bruno, Masasolo, Pinki Rings, Dangers of the Sea, Franske Piger, M.I.L.K.
Trackliste:
1. Bodebrixen — Town Hall Square
2. Brooke Bentham — I Need Your Body
3. In Memoirs — All Of My Time
4. Big Thief — Mary
5. The Big Drops — Gong Gong Jar
6. Bien — Spinning On Blue
7. Vera — In And Out Of Love
8. Tove Styrke — Say My Name
9. The Oceans — So Long
10. YASMIN— Nowruz
11. ODESZA — Corners Of The Earth (feat. RY X)
12. Bloum — Cashback
13. Luster — You’ve Got The Heat
14. Russel — Shake it off
15. Anches — Take Your Dreams
16. Bodebrixen — St. Tropez
17. Sūraja — Little Helper
18. ONBC — Tombstone
19. Hater — Coming Down
20. Asthmatic Harp — Kilburn
21. Soft Ride — The Sun In Her Eyes
22. Farveblind — Indima (feat. Khaya N9)
23. J. Bruno — Believe In Love
24. Autograf — You Might Be ft. Lils (Ramzoid Remix)
25. Ben Lukas Boysen — Golden Times 1 (Max Cooper Remix)
26. Jay Som — Strawberry Fields (Cover)
27. Jane Weaver — Slow Motion
28. Bonobo — No Reason (feat. Nick Murphy)
29. Masasolo — Idaho
30. Roberto Attanasio — I Rest
31. Pinki Rings — Gone feat. Angelo Badalamenti
Her er de numre, som ikke var at finde på Soundcloud:
Dangers of the Sea — You & I
Fyfe — Cold Air
Fyfy — Fault Lines
Angus & Julia Stone — Snow
Franske Piger — Vores Dage
Sin Fang, Sóley and Örvar Smárason — Citrus Light
M.I.L.K. — U And Me (Leisure Remix)
Om Guldkornsserien
I erkendelsen af, at jeg ikke kan nå at skrive særskilt om al den gode nye musik, der løbende udkommer, er Guldkornsserien et tiltag på Musik Mig Blidt, hvor jeg prøver at samle op på de stærkeste stykker musik, jeg har opdaget i den forgangne måned. Al den musik hvor det ville være en skam, hvis det gik din næse forbi — guldkorn. Meget af det er splinternyt, en del er næsten nyt og noget er lidt ældre, men altid med en formodning om, at det med stor sandsynlighed er gået din næse forbi.
Soundcloud-platformen er indtil videre valgt som den primære platform for disse playlister, fordi det tit er stedet, hvor kunstnere og pladeselskaber lægger musik op, før det får en officiel udgivelse. I andre tilfælde er der tale om numre — remixes, bootlegs eller coverversioner, der aldrig får en officiel udgivelse.
Musik Mig Blidt på Spotify
Husk at du også kan høre og abonnere på Musik Mig Blidts “Best of 2017” på Spotify:
Sidste dag. Og hvilken én af slagsen. Roskilde har gemt på godterne, og der er så meget at tage af. Vi har både super elektroniske acts, legendarisk alternativ rock og et Orange-brag af de helt store. Her er vores anbefalinger til Roskilde Festivals sidste festivaldag 2017. Tak, fordi I læste med.
KELLERMENSCH — 16.00 ARENA
Det er ingen hemmelighed, at denne skribent er stærkt betaget af denne heavy-sekstet fra Esbjerg. Sidst Kellermensch spillede Roskilde, åbnede de Orange. Fem år er gået, og med deres nye mesterværk af et album fra i år, Goliath, er kældermennesket tilbage på de danske scener.
De spillede én af årets bedste koncerter på årets SPOT-Festival, og det sjove ved Kellermensch er, at de kommer så bredt ud, taget deres tunge genre i betragtning. Med deres smukke melodier, nådesløse energi og karakteristiske himmelsøgende lyd tager de selv den mest rockforskrækkede lytter i hånden. Så når du lørdag eftermiddag står klar ved Arena-scenen, så forbered dig på at glemme alt om tømmermænd, regnvejr og mandag morgen. De spiller psykopathøjt live, har en bassist der holder sit instrument som riffel, en forsanger i Sebastian Wolf, der kan alle tricks i bogen — fra growl til falset — og et strygerensemble, der står som skinnende konstrast til de ubarmhjertige guitarer, det dybe trædeorgel og de flængende rifs.
Der er skrevet og sagt nok om Kellermensch og deres genkomst allerede. Du skal bare ikke gå glip af koncerten — så simpelt er det. Og så lige et smukt citat fra den eneste ballade på Goliath-skiven. “But when you’re struck with trouble, when you feel the pain of life, theres only one thing that I can tell you, and you will know that when you fall. That when you’re tired of living, it’s best to be afraid to die. So for now, that’s how I get by.”
SLOWDIVE — 18.00 — Avalon
En større genkomst end ovenstående er albumaktuelle Slowdive. De opnåede kultstatus i starten af 90’erne, hvor Storbrittanien primært lyttede til Oasis. Med deres dengang fremadsynede take på shoegaze-rock, med sfæriske guitarlag, tydelige trommer a lá The Stone Roses og en fjern, stenet vokal.
Det er vildt, at de nu, 25 år efter, er tilbage. Deres nye plade har de opkaldt efter sig selv, hvis man skulle have glemt navnet — eller ikke var født, sidst de udgav noget. Slowdive. De har været inspireret nye bands i to årtier, så det bliver fedt at se, om de stadigvæk har den. Med så rutinerede musikere er det svært at forestille sig andet. Det markante er, hvor ens de stadigvæk lyder. De har, om nogen, ikke skiftet stil.
ARCADEFIRE – 22.00 – ORANGE
Arcade Fire er en sjov størrelse. På den ene side er det et band, som rigtig mange kender. På den anden side, er det de færreste, selv blandt musikconnoisseurs, der kan udpege 5 yndlingsnumre af Arcade Fires. Men de er altså ikke til at tage fejl af. Den her indierockede, halv-elektroniske canadiske sekstet er noget særligt. De debuterede i 2004 med albummet Funeral, som allerede 13 år efter har opnået legendestatus. Siden da er det blevet til 4 albums — alle utrolig velanmeldte.
Og hvordan beskriver man deres lyd? Det er svært. Genremæssigt er de fuldstændig rastløse. Hvor vi tidligere havde at gøre med en mere organisk, rocket lyd, har de taget den i en mere elektronisk men ikke syntetisk retning. Deres seneste udgivelse, succesalbummet Reflektor, er lidt en opsamling af de genrer, de tidligere har bevæget sig rundt i.
Den er derfor et godt eksempel på, hvad det er, de kan. De kan spille storladent, melodisk rock, inciterende og lynhurtig samba-inspirerede C‑stykker – og så kan de få hele bagkatologet til at gå op i en højere enhed live. Der er en grund til, at de hyldest som én af de mest indflydelsesrige og bedste bands live. Her snakker vi kostumer, disko-kugler, harmonika-spil og brandtaler.
Det er 10 år siden, de sidst gæstede Roskilde-Festival. Denne koncert bliver den fjerde af slagsen på dansk jord, så det er altså ikke hver dag, man har muligheden for at opleve Arcade Fire. De fremgår alternative, dedikerede, folkelige og sjove på én og samme tid. Koncerten er derfor også comme il faut for enhver festivalgæst, der vil have en uforglemmelig oplevelse.
NOISIA — 23.30 — Apollo
Der er så meget god elektronisk musik på årets program. Så hvis du ikke kan vente på Moderats lidt mere tilgængelige tag på bassen, så skal du op foran Apollo-scenen klokken 23.30.
Der kommer til at være en hollandsk dubsteppet, footwork’et og drum ’n’ bass’et stemningen.
NOISIA er en hyperaktiv trio, som mixer, producerer, remixer og justerer bassmusik. Hvad der gør dem unikke er deres flair for at opnå en storladenhed i de skånselsløse produktioner. De suger dig helt ind i en forvrænget dub-vortex, kører dig op og ned i tempo og spytter dig ud.
Når du kommer ud på den anden side vil du være: Rørt af smukke violinstykker, øm i brystet af deres spidse claps og med smertende trommehinder – de spiller enormt højt live. Om end NOSIA(Bemærk anagrammet – vender man navnet 180 grader staver det VISION) ikke er at finde på hygge-spillelisterne, så er de ét af de acts, der producerer musik for at fremføre den live.
De spiller med kæmpe blinkende masker á la DEADMAU5.
Tag på Apollo inden Moderat, om ikke andet så bare for oplevelsen.
MODERAT — 00.30 — Orange
MODERAT har spillet Roskilde et par gange før. Trioen fra Berlin er en sammensætning af techno-legenderne Modeselektor og den sfæriske poet Sascha Ring kendt fra sit soloprojekt Apparat. Det er svært at beskrive Moderats musik. Men blander man melankolske, elektroniske trommer og bas, bryder det ned, frem og tilbage, sampler sig selv og tilsætter én af verdens smukkeste stemmer får du Moderat. Det er på én gang utrolig festligt og tungt, og på en gang så melankolsk, yndefuldt og melodisk.
Det er altså en unik kombination, som Moderat har kørende. Både de to, spøjse producere — Gernot Bronsert og Sebastian Szary og Sascha Ring har hver især deres fantastiske bagkatalog, men har siden fokuseret mere og mere på Moderat. Successen har været enorm, siden de i 2009 udkom med deres første album. Fire år efter udgav de opfølgeren, II og kom sidste år med endnu en plade med det oplagte navn III. Om end deres albumtitler er lette at forudse, så er musikken alt andet end det.
De har en unik flair for original percussion, en enestående evne til at få hvert et lydspor til at stå knivskarpt og en gudsbenådet vokal i Sascha Ring. Musikken er akkompagneret af smukke grafiske illustrationer fra den tyske kunstner, Pfadfinderei. Hele deres live-setup er noget af det flotteste, jeg har set. De har en utrolig dynamik live, og formår at sno sig ind og ud af deres bagkatalog, så det ikke bare bliver en stop and play koncert. Det er umuligt at se deres musikvideoer uden at få kuldegysninger.Der er så højt til loftet, det er storladent og uimodståeligt. Moderat er ikke kun for dig, som elsker elektronisk musik. Det er for dig, der elsker musik.
Jeg tror, at koncerten lørdag nat på Orange bliver én af årets bedste. Derfor, så må du for alt i verden ikke gå hjem inden.
Follow Me!